アート&エンターテインメント, 映画
世界の映画の傑作とその認識
今日知られている世界の映画のすべての古典は、時には不安な、さまざまな話題に触れることができましたが、それについては公然と話すのは習慣的ではありませんでした。 しかし、これは必ずしもそうではありませんでした。
1895年に登場したこの映画は、すぐには一般的な信念に反して、芸術の一形態にはならなかった。 長い間、それは退屈な聴衆のための楽しみとしてのみ役立った。 スクリーン上の主題や行動は、むしろ何かを恩恵に思った。
このアートがいつ独自の表現スタイルを見つけたかを正確に判断することは不可能です。 しかし、私たちは自信をもって、世界の映画の傑作 取締役が当時、絶望的な一歩を踏み出すことを決めたとき、急激な社会問題や労働問題に直面するようになったのは初めてのことです。
これらは 、あなた が永遠の価値観と理想、存在の意味について 考える ようにした 映画 でした。 しばしば彼らは深い感情なしで見ることができませんでした
そして最後に、彼らは言葉の完全な意味での芸術になりました。なぜなら、彼らは珍しいビジョンと素晴らしいプレゼンテーションの芸術によって区別されたからです。
我々は映画館の世界的に有名な傑作、 このような画期的な映画「不寛容」から始めることができます。
この映画はアメリカの映画製作者David Griffithによって撮影され、1916年にリリースされました。 映画はサイレント映画の傑作と考えられています。 歴史家は、グリフィスが古代バビロニア人から1914年まで、1つではなく4つの時代を表現することができたので、それを唯一の映画祭と呼んでいます。
なぜ映画は世界の映画の傑作ですか? 正確に「不寛容」に向かいましたか? ディレクターはユニークなキャンバスを作り、映画界の勢力による圧制からの人間の自由の崇高な理想、そして境界を知らないすべての愛の力を実証しました。
非常に重要なのは、1922年にドイツのフリードリッヒ・ムルナウ監督が撮影した恐怖の「ノスフェラツゥ」映画と、1928年にスペインのサルバドール・ダリと ルイス・ブヌエル によって書かれた超現実的な短編映画「アンダルシアの犬」。
もちろん、多くの世界の映画館の傑作は、しばしばファシズムのような鋭い話題を扱っていました。 1974年にイタリアのリリアーナ・カヴァニによって撮影された映画「ナイトポーター」が、目を見張るような例です。
ところで、ソビエト映画について。 もちろん、世界の映画の傑作 ソ連の驚くほど美しい絵がたくさん含まれています。
最も才能のある取締役の1人はAndrei Tarkovskyです。 1966年には "Andrei Rublev"、1980年にはStalkatsky兄弟の小説を元にした "Stalker"のような古典映画がすでにあります。 ディレクターのほとんどすべての写真は傑作とみなされます。
デビッド・リンチ(David Lynch)のようなアメリカの独立した映画館のマスターがなければ、シネマ・アートは完全ではありません。 1980年、彼は全世界を揺り動かし、XIX世紀に住んでいた悪名高い英国人のジョセフ・メリックについて映画「エレファント・マン」を撮影しました。
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