視覚芸術の形としてグラフィックス：例

描く 芸術形式は の日に生まれた 、洞窟壁画 単語自体はギリシャ語から派生し、「書き込み」、を意味しているが、「教会を。」 今日では、それは彼らのジャンルや規範を持つ独立した多面的な図です。

グラフィックアートの種類

先によるとグラフィック作品は、次のタイプに分けられます。

• イーゼルグラフィック。 ビジョンとして、絵画に近づくと、アーティストの感情的な世界を伝える芸術形式として。 前記マスタは、パレットの色とスクリムに、そしてライン、ストローク、汚れや紙の色を使用してアプリケーションの異なる様々な技術によって、これを達成しません。
• 技術の形態として適用グラフィック。 それの例には、それが特定の目的を持って、私たちの周りのすべてです。 例えば、本のイラストは、読者が良く、その内容を認識するのに役立ち、ポスターや看板は情報や知識を宣伝しています。 彼らはまた、物品、ラベルなどが登録封筒、切手、漫画や他の多くの。

視覚芸術の任意の種類（グラフィックス、絵も例外ではありません）外形図で始まります。 すべてのアーティストがベースウェブを書き込む前に最初のステップとしてそれを使用しています。 それは別々にキャンバスに転送される絵画の空間における対象の位置の投影を作成すること。

グラフィックデザイン

描画美術のタイプ、種類の図面から出発して任意の方向にグラフィック、ならびに絵画の絵画。 グラフィックデザイン用の紙については、主に白、変異体が可能です。

黒、白、灰色 - その主な特徴は二つ以上の色のコントラストです。 そこコントラストの他の種類がありますが、ウィザードでは、白い紙に黒鉛筆を使用している場合でも、色合いは深い黒に柔らかい黒の豊富なストローク。

強い感情的なパターンは、一つの添加と黒と白の色である 色を対比します。 この見物人、そして視聴者の視線を集中は明るいスポットに焦点を当てました。 明るいアクセントが個人的な性質のビューア思い出を作るときに、このグラフは、視覚芸術（写真は非常に明確にこれを示している）などの製品は、連想なります。

グラフィックパターンを作成するためのツール

最もシンプルでアクセス可能なツールは、グラファイト鉛筆や普通のボールペンです。 また、マスターはインク、木炭、パステル、水彩や楽天を使用したいです。

グラファイト鉛筆 - 最も人気のあるツールです。 これは、染料が添加された灰色がかった黒色又は着色グラファイトロッドを、挿入された木製又は金属製ハウジングです。

パステル鉛筆は、本体ではありませんが、その色は、新たな色合いを得るために混合することができます。

マスカラは書道、ドローイングや絵画のために使用する紙の滝への容易な深い黒色を、持っています。 これは、ブラシやペンで適用することができます。 水で希釈してブラックインクの異なる色合いを得ることができます。

芸術形式は、石炭などのツールを免れていないとして描画します。 炭の図面は古代に使用し、19世紀に圧縮された木炭粉と接着剤から芸術的な石炭を作成しました。

現代のグラフィックアーティストは、異なる厚さの棒でマーカーを使用しています。

プリント

このカテゴリには芸術が含まれています。

• 木版 - ペイントで画像を印刷する木版は、印加されます。 それは、紀元前6世紀に中国で生まれ、9日で、ヨーロッパで東に登場 - 15世紀に。
• 金属上の彫刻、 真鍮、銅、鉛製の板を使用したために、凹状エンボスと切縁に分けます。 方法に応じて、塗料で覆われた金属を、描画に適用し、次いで紙に転写しました。

• リノカットは一緒にこのようなリノリウム、プレキシグラス、プラスチックなどの材料を用いて、20世紀に登場しました。 シンプルさと芸術的パターンを作成する速度によって特徴付けられます。 この技法は、明らかに、黒と白とすべてのサイズの顕著なコントラストにより特徴付けられます。 多くの著名なマスターは、グラフィックスのこの種で働いていました。 例えば、ピカソ、マティス、イワン・パブロフ。

これは、印刷に使用されるすべてのタイプではありません。

ブックグラフィックス

この芸術形式によって、次のものがあります。

• ミニチュアブック。 古代エジプトで使用された原稿を、作るために古代の方法。 中世ではミニチュアの主なテーマは、宗教的な動機だった、とだけ15世紀に世俗的な科目を表示されるようになりました。 ガッシュと水彩画 - 使用される主な材料は、ミニチュアのマスターです。
• 表紙デザインは - ブック、そのメインテーマを送信emotsionalnogo転送です。 調和のとれたフォントとフォントサイズ、およびその名前に対応するパターンが存在する必要があります。 カバーは、リーダーであるだけでなく、著者、彼の作品だけでなく、出版社やデザイナー自身の。
• テキストをより正確に認識するために、読者に視覚的なイメージを作成するのに役立ちますブック、を補完するものとして使用しているイラスト。 プリント上手持ち小型で置き換えたとき技術の形態として、このグラフは、印刷時に生まれました。 幼児期におけるイラストの男に遭遇すると、ときは、まだ読んでいないことができ、そして絵を通じて話と自分のキャラクターを知っています。

幼稚園での美術の形態として書籍の描画は非常に若い子供のための写真の中の情報を運ぶ、絵本を通じて知られており、子供向けの説明画像とテキストによるれます。

技術の形態としてのポスター

グラフィックアートのもう一つの代表 - ポスター。 その主な機能 - そのイメージを強化短いフレーズを介した情報の送信。 ポスターの出願によれば、次のとおりです。

• 政治の目的 - アクションへの呼び出し。 政治的な攪拌の被験者は多様である - （動物の世界、民主主義、エコロジーを）保護から公開します。
• 何かを変更したり、やる人たちに参加する人を呼び出して社会のポスター。
• プロモーションポスターのグラフィックは、製品、イベントとその参加者についての情報を運びます。 例として、それは映画や演劇のポスター、看板です。 彼らの主なタスク - 視聴者の関心を引き付け、彼らが伝えるものを得ることを望むします。 彼らは、明るい色と覚えやすい高響きのスローガン、を特徴としています。

• 教育ポスターは、学生の知識を統合するために役立つはずの情報を、学んでいます。 このカテゴリにはまた、安全規制、疾患の予防と治療と警告の多くの他のタイプと一緒に写真が含まれています。

ポスターは、グラフの最も一般的なタイプの一つです。

アプライド・グラフィックス

グラフィックアートの別のタイプ - ビデオや音楽CDのデザインラベル、封筒、切手やカバー。

• ラベル-産業グラフィックスの種類の主な目的-最大与える 情報量 最小画像サイズで製品についての。 あなたがラベルを作成すると、製品に、視聴者の共感と信頼を起こすべきか、色を占めました。
• CDは、図面を通すこと、映画、音楽バンドについて最大限の情報を運ぶためにカバーしています。
• 切手と封筒のグラフィックデザインは長い歴史を持っています。 それらのためのプロットは、ほとんどの場合、イベントは、世界中のさまざまな国や主要な祝日に行われています。 マークは個々のインスタンス、及び全体シリーズ、組み合わさ単一テーマのように製造することができます。

マークは、おそらくグッズとなっているグラフィックアートの最も一般的な形式です。

現代のグラフィックス

コンピュータグラフィックス - コンピュータ技術の出現によりグラフィックアートの新しい種類を開発し始めました。 これは、コンピュータ上で作成し、グラフィックイメージの補正に使用されています。 一緒にその出現、そのようなコンピュータ・グラフィックデザイナーとして、新たな職業を持ちます。