絵を学ぶ：写真の色がたくさんになります！

何世紀にもわたって、人間の心と心が絵を喜ば。 様々な絵画に描か花を送る、非常に私たちの時間の視覚芸術のように見られ、過去にすることができます。 開花シーズンには、多くのアーティストは、自然の恵みからインスピレーションを描画し、そしてこの瞬間に現実とファンタジー色の最初のスケッチを生まれています。 多くの静物画や風景、描いた花は、文化と芸術の世界の財産です。 それは脆弱と罪のない人間の魂だけでなく、女の子の美しさと比較して、花の美しさも不思議ではありません。

技術的な観点から、花をペイントすることは困難です。 花を描画する権利に関しては、自分自身を理解する必要があり、幾何学的図形のどのような種類は、その中核に位置しています。 従って、スパイラル、円、楕円を描くには初心者を訓練する必要があります。 想像力 - そして、この作品では、主なものを覚えています。 少しの忍耐とケア - あなたは花の絵を学びます。 花の写真だけでなく、あなたの心を喜ばれます。

芸術の理論、花びらのパフォーマンスの中で最も価値のあると難しいの観点から。 それはまた、多くの場合、アーティストの多くは、単一の花を書いていないが、全体としては、花序のさまざまな花束。 主な困難は、絡み合いが茎花びらを書くだけでなく、魅力的な自然の花を与えるが、それはこれに従うものとされ 、芸術の一種 の絵画のよう。 色は、とてもたくさんあるでしょう！

筆記色の秘密

ニースの中心部である任意の花 - アーティストとしての自分を試すためには、自然そのものを選択します。 シートと鉛筆のために達するために急いではいけません。 彼の自然に慣れる - 葉、茎、花自体の構造を考えます。 あなたの選択 ビューの角度 側、上、下、など-あなたが花を描きたいです また、シャドウとハイライトの存在、トーンと半音、植物の色に注意してください。

今、あなたは取ると鉛筆ことができます。 花の輪郭が軽くラインとして、容易にほとんど目立たなければなりませんようにしよう 正しいミス。 スケッチが終了したら、あなたは色や絵マスターの選択に進むことができます。 そのことについては花と色が画像が明るく鮮やか判明ことを後悔していません。

水彩画

画像は明るさを与える必要がある場合は、それを使用するのが最適です 水彩画を。 ときに この水の色が ホワイトペーパーは、描画圧痛及び透明性を添付することを薄く十分に適用されるべきです。 各ストロークの所望の効果は、キャンバス上のミスを避け、一度だけ行うことができますので、ここでは、注意しなければなりません。 色とトーンを試してみてください。 あなたの色が明るい場合には、彼らのために完璧な背景が暗いトーンとその逆になります。 色分布は、 - それは暗い花のコアに、花弁シェードの端部に近いが軽くなります。 そのヘタを覚えている - あなたの図面の面であり、かつステム - ボディ。 醜い顔は常にも、最も美しい身体を台無しに。

オイル

水彩画の芸術を習得した後、あなたの絵を多様化、他の素材や色を、してみてください。 オイルは、アーティストが絵が現実的で行うことができますよう、色、現代美術で書かれたオイルは非常に見ることができます。

汚れしないように、イーゼルの左上隅からの最高のペイントを開始します。 、開始背景を描画するために、次に、塗料が乾燥するように、画像自体の色に進みます。 場合花の中心にエッジからprorisovyvanii花びらの色合い。 油絵の具は 互いに完全に混合され、簡単にあなたの花特定の色相を与えることができます。

信じられないほどリラックスした絵画やストレスを緩和します。 そして、これはあなたが今書いて、それを眺めたときにしているときだけでなく、発生します。 したがって、芸術に参加すると、おそらく、将来的には、あなたの写真は偉大な巨匠の作品を等しくなり、後回しに絵でクラスを遅らせることはありません！