プーシキンのTropininの肖像画。 絵のプーシキンの説明のVA Tropininの肖像画

アートギャラリーや美術館で、私たちの目をキャッチ任意の画像の常に興味深い運命。 特別な好奇心は確かに肖像画の原因となります。 結局のところ、彼らは自分の性格、自らの運命を持つ人々の生活回または今住んでいた、の精神は、キャンバス、アーティストにキャッチされ、不死化されて描いています。 それは絵に示す傑作と人間を作成したマスターの両方の運命に深く突入することは常に、私たちの人々や有名な未知の好奇心が強いのかどうか。

今日、私たちの注目を集めてA. S. Pushkinaの肖像画を落ちます。 Tropinin Vasiliyアンドレーエは偉大なロシアの詩人のキャンバスに描かれ、多くのアーティストの一人でした。 この愛のアーティストの運命とキャリアは何でしたか？ どのような状況下で肖像画を描いた、そしてどこ彼は今でましたか？ 私たちはそれについて知ってみましょう。

アーティストに関するいくつかの単語

バジリー・トロピニンの発祥の地は、当然ロシアの彼の時間の最も偉大な肖像画家の一人と考えられている、村Karpovoノヴゴロド州です。 逆説的に、しかしTropininの父はカウントMunnichの農奴だった、と彼の娘のとき - ナタリアAntonovna Munnichは - カウントMorkovの妻になった、若いアーティストが新しい所有者を与えることで呼ばれてきました。

カウントMorkov Tropininはペストリーケースを研究するためにサンクトペテルブルクに送られたとき、彼は密かに美術アカデミーで講義に出席しました。 絵画のための彼の才能はTropininがアカデミーでボランティアであることを許されたという事実に貢献しました。 しかし、教育は、彼が受け取っていないとウクライナへのマスターと一緒に行く必要があります決して。

徐々に、彼はより多くの仕事を国民の注目を集めになったことは、本当に才能があります。 最後に、1823年に彼は自由になった、アカデミー会員の称号を受け、遠くないビッグから、モスクワで彼の人生を始めた ストーンブリッジ。 それはTropininのが書いたプーシキンの肖像画後に詩人の最も有名なイメージの一つとなりました。

創造的な方法

家族Morkovを - 早期Tropininは、親密な道を特徴優しく、しかし同時に、非常に一貫性のある色の範囲働き、彼は所有者のスケッチ肖像画を描きました。

期間1820-1830 GGの作品で。 あなたはエネルギッシュでアラート応答モデルpolnozvuchie色がTropininを使用して開始した、ボリュームの彫刻の定義を参照することができます。 時間としてこの期間に言及プーシキンの肖像画は、完全に上記のすべてを示しています。

1830-1840-IESの絵で。 増幅されたジャンル脳卒中、組成物の合併症です。 Tropininは、同時代の際立った、典型的な画像を作成し、様々な細部に細心の注意を払っています。 その時の作品は、彼の作品の特徴ではない、主に、外側にロマンチックな傾向を特徴としています。

アーティストの主な目的は、典型を示すことであった内部アピールを渡すと、1または別のクラスに彼らの明白な所属を表示せず、彼らに英雄を演じました。 特定の人々を描く、彼はこのサークルの人々の典型的だったすべてのものを表示してみました。 これは、人々の普通の人のために誠実さと気持ちの暖かさでいっぱいの絵画「レースを編む女」、です。

芸術的価値のあると準備図面は、その上で彼は、アーティストTropininで働いていました。 彼の絵画は、19世紀のロシアの民主的な芸術を開発し、モスクワの芸術の伝統を成形することにより、重要な役割を果たしてきました。

肖像画の歴史

プーシキン自身が非常に多くのアーティストのためにポーズをするのが好きではないことが知られています。 それはので、少しは自然画像の詩人で書かれているのはこのためです。 しかし、1827年にセント・マイケルのリンクから帰国後、デカブリスト場合、その後のロシア絵画の古典となったこれらの肖像画、の2の終わりとプーシキンの良好な画像が書かれていました。 O. A. Kiprensky、その肖像プーシキンのVA Tropinin、書かれた最初の第によって作成された最も現実的な画像を検討しました。

一般的なバージョンとは異なり、肖像画は、彼のいつもの形ではなく、完全なドレスでプーシキンの肖像画を取得するために去る前に望んだ彼の友人Sergeya Aleksandrovicha Sobolevskogoを、詩人自身の委託により、及びませんでした。 これは、詩人が密かに絵を注文し、ギフトとして友人にそれを与えたと述べ、1952年に公開された書簡ソボレフ、から明らかでした。

彼はすでに優れた肖像画家として知られていた時にワシーリーとして、それは簡単だったかを決定するアーティストの選択肢を持ちます。 しかし、運転中にそれがTropininのサポーターとなっている通常の、よく確立されたシステム、に反しているオリジナルのアイデアを、放棄しなければなりませんでした。 それほど頻繁にロマンチックなインスピレーション技術を関連ソボレフスキと詩的な混乱を望んでいたように、最終的なバージョンにおけるプーシキンの肖像は、親密な使いやすさとベビーシッターの自然ではなく、描写しました。 深い内側の意義と詩人の創造的緊張が完全に送信されました。

このすべての作成、観客を表示しようとしている プーシキンの肖像画 Tropininを。 絵の説明は 、彼がしたこと、それが再び証明しています。 詩人は自然かつ簡単に、彼の姿勢を座っています。 開いた本の隣のテーブルの上に横たわっている指に二つのリングと右手。 この広々とした ドレッシングガウン 首に青い襟付き-長い青いスカーフ。 背景と服が構図の中央で共通ゴールデンブラウン色、人が目立つ作り、ラペルシャツを、共有しています。 Tropininaの目標は、プーシキンの外観を飾ることだったが、彼は成功し、再作成し、詩人の高い精神性を捕獲しないでください。

絵画の運命

面白い人生の物語と絵。 ソボレフスキはあなたとそれを運ぶためにAvdotyaペトローヴナElaginaに肖像画の小さいコピーを取りました。 それは専門的に行ったもののと、肖像画の全体の本質が失われました。 研究者が書いている、彼女は元を負担内面の強さと動きを通過しませんでした。

ロシアまま、ソボレフスキは同じAvdote Elaginoyの預金の肖像画を残しています。 しかし、5年後に海外から帰国した後、私は、元の低品質のコピーへの代替を発見しました。

オリジナルの肖像画は、お金を変える店に半ば50年代に登場しました。 1909年、彼はトレチャコフ美術館のコレクションの中で、革命後、1937年に、連合、ロシアのサンクトペテルブルクで今国立プーシキン美術館に移動しました。

今の肖像画が堤防のプーシキンの記念館・アパートにある モイカ 12、博物館の複合体の一部です。

批判の作品

同世代は全会一致プーシキンの本当のtropininskogoの肖像画に似ていることを認識しました。 しかし、批評家の一つは、アーティストが詩人の完全な視線を伝えることができなかったことを指摘しました。 これは、緊張とプーシキンの肖像画の視線は、創造的衝動の瞬間に本物のインスピレーションを表現するようステートメントは、本当かもしれないがほとんどありません。

Kiprensky肖像Tropininとは対照的に、より控えめな、しかし、それは最初にまたは任意の式の美しい力で劣っていません。

肖像Tropinin肖像Kiprensky

これらの肖像画の両方が1年で作成され、詩人の2つの異なる画像を表示しました。 肖像Kiprenskyはプーシキンの友人、のA. A. Delvigaの委託を受け、1827年の夏に書かれていました。 それは深く焦点を当て、深く、しかし気を取ら視線で、プーシキンに触発されています。 プーシキンはKiprenskyが厳粛かつ意義でいっぱいに動作します。

これはTropinin書かれているものとは根本的に異なります。 プーシキン彼の手の肖像画は、我々が述べたように、家庭環境や衣料品で普通の人を装って詩人を示しています。 この画像は、視聴者にとって近いと暖かいです。

プーシキンの他の画像

古典になるに加えてTropininとKiprensky肖像画、プーシキンの他のイメージがあります。 それらの非常に最初は約3歳で詩人を示し、未知のアーティストによるミニチュアでした。

この後、多くの肖像画を書き、そして詩人の古典的なイメージのコピーとリストを作りました。 、自分自身をプーシキンフルだけでなく、彼の顔の特徴を知って、彼は詩の最初の本の出版のための準備の過程で現れた最初のうち、プロファイルで自画像を描きました。

しかし、プーシキンのいずれかの肖像画、我々はインターネットや書籍で見た写真は、アートギャラリーで展示オリジナルを見ての審美的な喜びを、置き換えることができるという事実と議論するのは難しいです。 そこだけは、Webから発せられる独特の風味と精神を感じることができる、と完全にアーティストの意図を理解すること。