パフォーマンス - それは何ですか？ 理解しよう

あなたは通りを歩き、突然、あなたの目の前に、凍って一見生きていない2つの彫刻が見えます。 誰かがコインをここに横たわっている帽子の中に歩道に置き、彫刻は生き生きとします。 彼らはダンスを演じたり、彼らが代表するキャラクターにとって典型的な動きをしたりして、再びフリーズします。 パフォーマンスは終わりではありません。ここの彫刻がそのまま続くのであれば、それは単に静的な形になりました。

"パフォーマンス？ それは何ですか？ "あなたは尋ねます。 これは現代美術のトレンドの1つです。 それは人間の生活のすべての分野でステレオタイプが崩壊した最後の世紀の60年代に起こりました。芸術、政治、社会的、対人関係。 哲学、映画撮影、視覚芸術、音楽の多くの新しい傾向が現れました。 現代芸術に関しては、同時に、演技主義、起きることなどの表現の形で「パフォーマンス・アート」の方向に類似した流れが現れた。 彼らは共通して何を持ち、彼らはどのように異なっていますか？

まず、パフォーマンスを見てみましょう - それは 何 ですか？ これは、 所与の場所で与えられた瞬間に行われ、アーティスト自身または参加者のグループによって生成される短い芸術的または劇的な行動である。 劇場からは、パフォーマンスの参加者が他者の習得したリハーサル役を果たさないという事実が特徴です。 彼らは彼らが表現しているキャラクターやキャラクターのグループの中で行動し、彼らはそれを「生き」ます。 彼らは持っていないが、プロットは原則として存在します。 現代美術のこの傾向の別の特徴は、それを代表する人の中心的な役割です。 誰かが「パフォーマンス - これはなんですか？」という質問がある場合、これは主にパーモマン主義者、身体、ジェスチャー、衣装、小道具、その他の表現力のある追加の属性であると安全に答えることができます。 これは表現の対象がキャンバスや彫刻である美術との主な違いです。 さらに、古典芸術とは異なり、知覚とパフォーマンスの理解は特別な知的準備を必要とせず、見る人、驚いた人、この行動を分類する方法を考えずに行った人、創設者であった人、結果。

この種の表現の最も近い仲間は行動主義と起きている。 私たちはすでにパフォーマンスについて知っています。これは、特定の目標を追求せず、公衆の直接参加を必要としない、アーティストの演劇的活動であることをすでに知っています。 これは、起こっている主な違いです。これは、公衆の積極的な参加によってのみ可能です。 起こっているのはアーティストだけが "想像した"ことであり、最終的に何が起こるかは観客 - 参加者によって異なります。

行動主義は、創造性の成果ではなく、創造性そのもの、つまり芸術作品を創造する過程に焦点を当てた現代美術のトレンドです。 芸術家は、ミュージシャン、音楽ペダル、足元の音楽などを公開しています。 徐々に行動主義は変化を遂げ、政治と合併してショックを受けました。 今日、私たちは "芸術的な行動"と呼ばれる多くの不平を見ます。 彼らの最も有名で共鳴的なもののひとつ - 救い主であるキリストの大聖堂でのグループプッシー暴動の "トリック"。 それは、音楽的および視覚的な手段（頭の上の多色タイツ、楽器の使用、特定の政治的テキストの暗唱）によって行われる抗議行動であった。 それゆえ、女の子たちは行動主義の精神で行動していると信じていましたが、その結果はどうでしたか？

アートの記述された方向（行動主義、起こること、演技）は、さまざまな方法で認識される。 支持者と反対者の両方は、彼らの立場に有利な議論をしている。 おそらく、この紛争の唯一の価値ある裁判官は、すべてをその場所に置く時でしょう。 ちょっと待って...