芸術は何であり、なぜそれが必要な今日です

だから、芸術とは何でしょうか？ 誰もがこの単純な質問への答えを知っているが、答えはすべての力を策定することではないことと思われます。 結局のところ、すべての人が、この現象の他の概念とは異なり、独自のを持っています。

あなたはこの絵という現実主義を尋ねれば、彼は着色剤の様々なを通して現実のこの再現と言うそうです。 それは慎重に行とみなされ、きっぱりと同化アプライアンスの職人のために彼の「傑作」を作成することによって、すべての、その理由の第一は、このアクションに関わる実践的な人のために、です。 専門家は、常に「劣っスタイル」の装飾的なイメージこれらの作品を求めています。

質問への歴史家は、「芸術とは何か」 - これは時間の夜明けで発生し、最も重要な古代技術の一つであることを教えてくれます。 そして、最初の場合は原始人石、木材や青銅だけ具体化オブジェクトに転送し、その後、古代エジプトの時代に、思考や感情を描くようになりました。 ショーの芸術現象や比喩オブジェクト - そして、絵画の象徴でした。

ただ、他の人間、物事の本質を感じ、理解する能力のようなアーティストが、質問へ：「芸術は何か」 - 答え、それは現実世界の特定のビジョンを伝え、彼らの周りの人々の感情に影響を与える可能性が芸術です。 これは特別な才能、スパーク、インスピレーション、物事の別のビューを必要とする - あなたは、最も重要なのは、さまざまな方法でそれを呼び出す誰かがアーティストになることが可能であることを理解し、そしていくつかはそうではないことができます。 でも長いと学ぶことと仕事するのは難しい場合や、最良の場合には気取りのない絵の同じタイプを乱発されます。 何も行われないことができると、才能は、すべての異なる方法で測定し、そしてそれはすべての回ででした。 すべての世紀に、彼らは生まれ巨匠が死亡し、そして多くの場合は、その絵画の死は、全世界に知られるようになった後にのみました。

絵の開花は、世界にティツィアーノ、ボッティチェリ、マザッチョ、レンブラント、フェルメールや他の多くのような偉大な巨匠を与えたルネサンス、となりました。 自分の時間をかけたら、批評家は繰り返し美術診断荒廃と味の欠如を入れています。」 しかし、年が経過し、すでにマティス、ルノワール、ピカソ、アイヴァゾフスキー全体軍団として表彰台に立てられ、新たなアーティストが、それに続きました。

ファインアートは生きていると、たとえば、今、現代の油絵ジョンMarkoze、ロバート・ツェラー、ジェリーWINXによって絵画をフィーチャー。 おそらく、彼らの絵画の150〜200年後に狂った価格でオークションに行くだろう、と彼らはルネサンスのオランダとスペインの巨匠のように、彼らのフォロワーを持つことになります。 私たちの国がまだ有効の芸術であるように、現代絵画、ロシアはまた、アントン・セミョーノフゲオルギー・ドミトリエフ、Balakshinユージンとして名を誇っています。

なぜ私たちは、電子機器や、各種映像機器の時代に芸術が必要なのでしょうか？ おそらく、すぐにこの技術には存在しなくなりますか？ 私はないと思うが、書籍、演劇、オペラやバレエを死亡しました。 ほとんどの場合、絵は専門家の特定の数だけでなく、富裕層の多くになります。 それは常に唯一のエリートと愛好家のサークルのためになっている高い芸術だから、何も変わらないだろう、です。