定義：文学のロマンとは何ですか。 文献では、19世紀のロマン主義：代表特徴

芸術の最もアクセスし、広範な形態としては、書かれた文献は、常に人間の魂の顕現の素晴らしい形を持っています。 散文や詩のかつての人気は、当局が過去に発言の自由を妨げているという事実によるものでした。 その結果、蓄積した不満は、その症状を要求し、そのため紙の白紙をこぼします。 様々なスタイルや形状の文献がありました。 そのような形容詞やメタファーなどの技術は彼の毛布の下での作品の基本的な意味を隠します。 不満アーティストの裂傷魂は全体で統一 文学の動向 と新しいスタイル。 さて、多分、誰もがこのことを覚えていない 文学のロマンを。 この運動の名前で簡単に正当化決意。

novelistic思考の起源

主に作家の仕事に意味と関連性があります。 これは、新しいスタイルの出現を直接世界の政治的、地理的な変化に関連した仮定を確認します。 最もカラフルな足跡の一つは、19世紀の文学のロマンを残しました。 この動きは、すべての新しい政治体制、歴史の中で人々のためのすべての重要なイベントは、常に現代作家の形で特定のマークを残していることを確認しました。

人口はフランス革命に課す退陣希望を無視しようとすると、同時に文学のロマン主義の代表者は、より高いレベルでその影響の意味を理解しようとしています。 約束の変化と実際の状況との間に矛盾を検知する、新しい文学運動の著者は、精神的な「抗議」を設立ブルジョア秩序「不正行為」を発表しました。 ロマンスとは何ですか？ 文献では、この傾向の定義が異なる製剤ではありません。

新文学運動の特長

それぞれの文化は独自の名刺を持っていた、と文学のロマンの独特の特徴が、作者への本当のおかげとなっている別の傾向で彼の分離は、人間の内面世界の反射に焦点を当てます。 ドイツ人は文学の神秘的な形で表現ロマンので、英語の文献は文字の作品の個人的な資質を使用し、フランス人は、様々な特別な物語を使用していました。 それがかもしれないとということで、「ロマンス」は、規格に適合にそれをリードし、周囲の現実を変革しようとした、または所望の実際の経験と闘争に読者の注目を集め、彼らの空想の中に撤退します。 それは男と彼の経験の内面世界のディスプレイに、より焦点を当てたもので文学における19世紀のロマン主義が顕著です。

無党派

ロマン主義の政治的起源にもかかわらず、この傾向は、いかなる政治システムとは関係ありません。 このスタイルは、君主制や独裁、封建主義と資本主義の支持者だけでなく、政府と電力のすべての既存のフォームの相手として使用されています。 文献では、19世紀のロマン主義は、思考や感情の表現の道具ではなく、経営やキャンペーンのツールとなっています。 だから、古い秩序と君主制の政権の支持者と一緒に、封建弾圧に対する彼の文章に抗議民主主義思想の支持者でした。

ロマン主義の代表者

フランスの作家 - 文学のロマン主義の最も熱烈な代表。 これを利用 文学運動 と最も密接ブルジョア革命後、フランスで戦ったイデオロギー闘争に接続されています。 この地域の文学上の特別なマークは、このような左 有名なフランスの作家 ShotabrianとZhermenaデ・スタール、ラマルティーヌとヴィニー、ヒューゴなど Zhorzh砂を。 最初のデュオは、彼の作品で歌う、フランスの国のかつての栄光を革命の熱烈な憎悪を異なっていました。 ヴィクトル・ギューゴ、アイデアやフランスの民主主義の精神に触発され、対照的に、起こる変化のサポートで話しました。 このコントラストは、文献ではロマンが何であるかを把握することが困難になります。 明確なスタイルのフレームワークを定義すると、行き止まり任意の素人につながります。

ロマン主義運動のピーク

歴史小説、19世紀の三十年に近いだった - ロマンチックな動きの最高峰は、新しいジャンルの登場となりました。 当時のフランスの作家の模倣のためのモデルは、その偉大さと彼らのために手の届かないままバルター・スコット、でした。

英雄の理想像について - ロマンス、それは通常、自分自身で人生のパス上のすべての障害物を通して方法を作るシングルの形で提供されます。 通常の文字は、ありのままの現実との会議を分割2つの生命セグメントを通過しています。 実際の実現nepreodalimosti障害物にその機能の素朴な再評価からの移行 - 同様に、作者は主人公の「老化」の道徳的な期間を示しています。 偉業のための主要な衝動や世界を変えるリスクのための新たな欲求を伴う外部の現実の悲観的な見方に移動しています。 標準古典英雄の種類は、バイロンの作品から主要な文学の文字となった「チャイルドハロルド。」

官能的でエキセントリックな文字は、抵抗の永続的な欲望を具現化。

文学のロマン。 特性や特徴を定義します

専門家は、いくつかの指摘 ロマン主義の主な特徴 は必ずしも彼らの作品のそれぞれに存在している必要があり文学では、。 作業の最初の著者は、自分自身と彼の性格との間のすべての境界を消去し、できるだけ多くの距離を狭めることです。 作家は、文字、そのフィールすべての感情体験の創造を「刺激」の外部要因のそれぞれの効果「マスクの上に置く」しなければなりません。 際立った特徴は、著者が彼の性格と彼の行動を非難することはありませんということです。 文字に関連付けられているすべて悪いが、最終的に外部要因の罪悪感の結果になります。

最後のではなく、少なくとも重要な特徴は、ストーリーの作品がロマンスにリンクされなければならないということです。 また、19世紀のロマンは隠喩とインスピレーション無生物の文学豊富な使用で顕著です。 キャラクターの精神状態のより正確な説明については、多くの場合、自然のイベントや災害と同様に使用されています。

無限の可能性

最も人気の新しいトレンドは、より多くのと、その外観は古典と著者を結合し、創造財団のすべてのスコープで容易に入手可能であることになっています。 紙の上での感情の無限の飛散を練習、小説家は、異なるスタイルを混合します。 ロマン個別の文献は、私はそれを簡素化し、著者の大きなサークルと共有することができます。 新しいスタイルの出現の結果として、高い創造性と一般の人々の間の境界を消去。 したがって、関連文献でロマンが何であるかを理解することです。 作家の魂で内部不確実性のこの定義は、主人公の内面世界を通して彼の興奮と不安の象徴。

創造へのロマン主義の影響

文学のロマンが何であるかを理解する、彼の信者によって実装されている高付加価値の定義は、次の世代のための運動の時代の影響を追跡する機会を与えてくれます。 それは新しい文学ジャンルとして始まった、ロマン主義はその後、音楽や絵画に多大な影響を与えました。 作家、ミュージシャンやアーティストが彼の仕事の革命思想の導入を開始した、このジャンルを提供ノベルティや抗議に励まさ。 その結果、歴史が示すように、勝者は唯一の作家ではなかったが、また、彼らの作品を楽しむことが許可されている庶民の代表は異なる現実に浸漬しました。