Ibsen Henryk：伝記、創造性、引用

イプセン・ヘンリクは信じられないほどのことをしました - 全世界のノルウェーのドラマとノルウェーの劇場のために創設されました。 彼の作品はもともとロマンチックで、古代のスカンジナビアの伝説を象徴していました（ "Warriors Helgelade"、 "王座のための闘争"）。 その後、彼は世界の哲学的、象徴的な理解に目を向ける（Brand、Per Gynt）。 最後に、イプセン・ヘンリークは現代人の鋭い批評（「人形の家」、「幽霊」、「人の敵」）に来る。 ダイナミックに発展するG.イプセンは、後の作品では人間の完全な解放を要求しています。

子供時代の劇作家

裕福なノルウェーの商人であるイプセンの家には、1828年にヘンリクの息子が現れ、スキエンの町の南に住んでいます。 しかし、わずか8年が過ぎ、家族は台無しになる。 人生はいつものコミュニケーションの輪の中から落ち、すべてのことに苦しみを受け、周囲の人たちを嘲笑します。 リトルイブセンヘンリーは痛ましい変化を感じています。 しかし、すでに学校で彼は彼の文章で教師を驚かせ始める。 彼の幼年期は16歳で終わり、彼は近隣の町に移動して薬局の弟子となった。 彼は5年間薬局で働いており、ここ数年は首都に移ることを夢見ています。

クリスチャニアの街

若い男イプセン・ヘンリーク（Ibsen Henryk）がクリスチャニアの大都市にやってきて、経済的に苦しんで、政治的生活に参加します。 彼は短いドラマ「Bogatyrsky mound」を運営している。 しかし、彼はまだドラマ「Catilina」を持っている。 彼は気づき、ベルゲンに招待されます。

民俗劇場で

ベルゲンでは、イプセン・ヘンリック（Ibsen Henrik）が劇場のディレクター兼ディレクターに就任しました。 彼と一緒に、劇場のレパートリーには、シェイクスピア、スクライブ、デュマ・ソン、そしてスカンジナビアの作品の古典による演劇が含まれています。 この期間は1851年から1857年までの劇作家の生活の中で続くでしょう。 それから彼はクリスチャニアに戻ります。

首都では

この時、首都は彼をより親切に会った。 イプセン・ヘンリークは演劇監督に昇進した。 一年後、1858年にスザンナ・ソーレンと結婚し、幸せになれます。 現時点では、ノルウェー劇場に向かい、彼は歴史的な演劇「鼓楼での饗宴」のおかげで、祖国で劇作家として認識されています。 彼の以前に書かれた演劇は繰り返し舞台に立つ。 これは "Warriors Helgelade"、 "Ulaf Liljekrans"です。 彼らは、クリスチャニアだけでなく、ドイツ、スウェーデン、デンマークでも演奏されています。 しかし、1862年に彼は風刺的な演劇 - 愛と結婚という考えが批判されている愛のコメディ - を公開したが、社会は2年後に故郷を離れなければならないという著者に強く反対している。 友人の助けを借りて、彼は奨学金を得て、ローマのために出発する。

海外

ローマでは、彼は一人で暮らし、1865〜1866年には詩歌「ブランド」を書いた。 演劇の主人公 - 司祭ブランドは、内面の完璧さを達成したいと考えています。それは、明らかに、世界では絶対不可能です。 彼は息子と妻を断る。 しかし、彼の理想的な見解は誰にも必要ではありません。世俗的な当局も精神的な当局もそうではありません。 結局のところ、彼の見解を放棄することなく、主人公は死にます。 彼の全体の性質は慈善団体とは異質なので、これは当然です。

ドイツへの移住

ドレスデンのトリエステに住んだ後、イプセンはついにミュンヘンで止まります。 1867年に別の詩の作品が出ました - 精神的な司祭 "Per Gynt"に関する演劇の正反対です。 このロマンチックな詩の活動は、ノルウェー、モロッコ、サハラ、エジプト、そして再びノルウェーで行われます。 若い男が住む小さな村では、母親を助けることを考えない戦士であると考えられています。 彼は控えめな美しい女の子Solveigが好きだったが、彼の評判はあまりにも悪かったので、彼女は彼を拒否した。 Perは森に入り、森の王の娘と出会う。彼は結婚する準備ができているが、彼にとっては醜いトロールに変わる必要がある。 森の怪物たちの逃避が難しい中で、彼は母親の手で死にます。 その後、彼は長年にわたり世界を旅し、最後は完全に年老いて灰色になり、彼の故郷の村に戻ります。 彼の魂をボタンに溶かす準備ができている魔法使いPugovicnikを除いて、誰も彼を知らないだろう。 彼が一人前の人間であり、顔がないわけではないことを魔術師に証明するために、猶予を求めて懇願する。 そして、彼はフィールドを転がり、彼の忠実な古いSolveigを満たします。 それから彼は彼のためにずっと待っていた女性の信仰と愛によって救われたことを理解しています。 これは、Henrik Ibsenが作成した完全に素晴らしい物語です。 無意味な人たちの意志と不道徳の欠如といくつかの人格全体が闘うという事実から、全体としての作品が構築されています。

世界の栄光

1970年代の終わりには、イプセンの演劇は世界中で演奏され始めました。 現代の人生の鋭い批判、アイデアのドラマはHenrik Ibsenの作品です。 1877年 - 「社会の柱」、1879年 - 「人形館」、1881年 - 「幽霊」、1882年 - 「人々の敵」、1884年 - 「野生の鴨」、 1886 - "Rosmersholm"、1888 - "女性は海から"、1890 - "Gedda Gabler"

これらすべての演劇において、G. Ibsenは同じ質問をします。現代の人生では、嘘をつくことなく、真実の理想を破壊することなく、真実に生きることが可能でしょうか？ あるいは、一般的に受け入れられている規範に従い、目をすべて閉じることが必要です。 イプセンによると、幸福は不可能です。 奇妙なことに、真実を説教すると、 "野生の鴨"の英雄は彼の友人の幸福を破壊する。 はい、それは嘘に基づいていましたが、その人は幸せでした。 祖先の瑕疵や徳は、「幽霊」の英雄の背後にあり、父親の痕跡のようなものであり、幸福を達成できる独立した個人ではありません。 「ドールハウス」のノラは、美しい人形ではなく、人のように感じる権利を求めて戦っています。 彼女はいつも家にいます。 彼女にとって幸せはない。 1つの可能性を除いて、すべてのこれらの演劇は、厳格な権威スキームと英雄が社会全体と戦うために運命づけられているという考えに従う。 彼らは拒絶されるが、敗北することはない。 Hedda Gablerは、彼女が結婚して、彼女の意志を払わなければならない女性であるという事実に対して、自分自身と戦っている。 女性として生まれ、彼女はどんな男のようにも自由に行動したい。 彼女は印象的で美しいですが、彼女は自分の人生の選択や彼女が理解していない自分の運命を選択する際に自由ではありません。 だから彼女は生きられない。

Henrik Ibsen：引用符

彼らは彼の見通しだけを表現しますが、おそらく彼らは誰かの魂の弦に触れるでしょう：

• "最も強いのは、一人で戦う者です。"
• "あなたは若いうちに種をまき、成熟して収穫します。"
• 「何千もの言葉が、ある行為の記憶よりも痕跡が少ない」
• 「男の魂は彼の仕事にある」

自宅で

1891年、イプセンは27年後にノルウェーに戻った。 彼はまた数多くの演劇を書くだろう、彼の記念日はまた祝われるだろう。 しかし、1906年には、ストロークは、ヘンリックイプセンのような著名な劇作家の人生を永遠に妨害するでしょう。 彼の伝記は終わりました。