ドレス70年代：ボヘミアンファッションの写真

ボヘミアン70年代には、永遠にファッションの歴史の中で、矛盾に満ち十年として、ちぐはぐと欲望の組み合わせは非常に異なる関係に入ることにより、自由であることを。 今回はアメリカのヒッピー、ボヘミアンヨーロッパや停滞のソ連時代。 私たちは、ファッショントレンドを成形し、女性のドレスの70-IESが完了した最も人気のあるシルエットや長さ、見てきたどのように歴史的な出来事を学びます。

ファッションの歴史的影響

ベトナムにおけるアメリカの軍事行動は、青年運動、ヒッピーを作成しました。 若者は戦争、暴力、核兵器や政治的侵略の他の症状に抗議質量デモで自分の意見を表明しました。

ヒッピーは、ライフスタイルの一種だった「自由恋愛」、ヌーディズムを提唱し、向精神薬を消費していました。 これは、「システム」への挑戦だったと一方向または他のすべてのことは、心と大衆の行動に影響を与えます。 もちろん、ヒッピーはイデオロギーでなく、その外観だけでなく、区別されました。 自分の服は、民族的要素がたくさんいた、とアメリカの民族グループは、アメリカ先住民（インディアン）だったことから、ヒッピーは縞、国家のパターンで印刷し、木材や羽の飾り付き衣服に見つけることができます。

典型的なフェミニンなドレス70代 - 長く、花柄のプリントや手作りの刺繍で飾られ、床、無料のカット、。

ヨーロッパの政治や経済情勢は、米国に比べてファッションの形成のためのより良好でした。 したがって、ボヘミアンシックのようなものが出現。 人口の服本来の創造的なセグメントは、肥大と光沢を取得しています。 高価な生地、仕上げ、付属品によって支配。 折衷料理独特のスタイルは、1個のドレス70年代にはエスニックなモチーフ、スポーツ用品、古いハリウッドの魅力を兼ね備え許可しました。

デザイナー70

イヴサンローラン - 70年代の最も象徴的なデザイナーの一人。 女性だけでなく、クライアントでしたが、ミューズ。 彼は装飾が施され、セクシュアリティと女性の身体の美しさを強調しないと服を作ることができませんでした。 サファリスタイル、 サンローランによって作成されたファッション70年代です。 ラクダ、オリーブ、牛乳、カーキ：この期間をドレスデザイナーがアフリカに触発された色を、区別する。 サファリのスタイルでドレスシャツ - その時最も望ましい買収の一つ。 現代のデザイナーは、まれサファリスタイルに頼っので、70年代のファッショナブルなイメージがスナップで持っていません。

他に誰が70年代のファッションをしましたか？ この高田賢三、東、無料の特性に狭いシルエットを変更することを申し出た ダイアン・フォン・ファステンバーグは、 カルトを思い付く ラップアラウンドドレス、 ニットの女王ソニア・ライクル、上作り続け、多くの人のDzhordzhioアルマーニ、Dzhanni Versache、バレンチノ、パーKardenや他のデザイナー、この日。

シルエット

ほとんどすべてのドレス70代（フォト証明）のいずれかのX-シルエット、またはラインを持っていました。 第一のタイプは、通常、MIDI長ドレスまたはマキシを処理します。 トップは、非常に膨大なスリーブは「懐中電灯」または底部に向かって広がった可能性がありました腰ベルトを強調し、スカートは適度に豊かでした。

ドレスのシルエットは、60年代のファッションに移動しました。 70年代のように、大都市に住む台形ミニドレスそう言っていた女性は喜びでそれらを身に着けていました。 彼らの袖はフレアや細長いのいずれかでした。

他にどのような70年代のスタイルでドレスのシルエットを意味しますか？ ストレートシルエットと、図のタイトな包囲。 このようなモデルは、あまり一般的であるが、特にナイトクラブで騒々しいパーティーのために、ファッショニスタの間で高く評価で開催されました。

長さ

その時に長いのための具体的な方法がなかったので、長さをあなたは間違って行くことができない、70年代のスタイルで彼女のドレスを今日選びます。 勇敢は高いブーツ、ストッキングやゴルフとそれらを組み合わせることで、遊び心ultraminiました。 エレガントな女性は、長さミディ好ましいです。 これは可能性があり 、直接のドレス 腰の広い革ベルトによって補完サファリスタイルの膝丈で、。 そして、もちろん、ボヘミアンマキシ：花柄やエスニックプリントと床にフライングドレス。 今日では、それはラフ「バイカー」のブーツを着用し、夏にすることができます - フラット唯一の白いスニーカーやサンダルで。

生地

綿、麻、ウール：メイントレンドの70年代ヒッピーとしては安価な天然素材の使用を普及しました。 同時に、それは手メイドのようなものを開発し始めました。 女の子はつまらないとビーズを織り込んだが、光木綿糸で作られたニット透かし編みのドレスだけではなく。 今日では、多くのデザイナーは、ニットドレスの彼らの夏のコレクションに含まれています。

シルク、シフォン、ベルベット、ツイード、カシミア、革や毛皮：ヨーロッパの女性は、より高価で貴重な生地から作られたデザイナーの服を着用することを選択しました。

イブニングディスコ変異体は光沢で作られていたか、組織が完全にスパンコール刺繍されました。

デコレーション

ドレス70年代には、シンプルかつ簡潔ではありませんでし。 それは明るい、目を引くプリント又は仕上げによって特徴付けられます。 仕上げの最も一般的なタイプ：ポケット、ターンダウン襟、ボタン、ベルト、ウエストバンド、フリンジ。 また、ネックラインにフリル、首に結ば弓、ドレープスリーブかもしれません。

「インドのキュウリ」、サイケデリックなパターン、エンドウ、「ガチョウの足」のセルを含む花、エスニックパターンを、次のように、（写真は下記見ることができます）70年代のスタイルでドレスで見つけることができるプリント、。 色はジューシー、豊かな、明るいによって支配します。 黒と白、ベージュと青、グレー、紫：デザイナーブランドの服は、穏やかな色の組み合わせから作ることができます。

ソ連では70年代

ソ連の政治と経済の停滞にファッション雑誌や映画から世界のファッショントレンドの女性のことを学びました。 最も切望されたモデルは、自分自身や身近な仕立屋の助けを借りて、どちらか持っていた体現。 ファッション70年代には、（写真のドレスは、以下に示す）ヨーロッパやアメリカのファッションの簡易版でした。 生地の大規模な選択がtoilerが印刷された綿とビスコースのドレスを着ていたそう単純ではなかったです。 映画と音楽の星は、カラフルなプリントと実際の装飾と印刷されたシルクのドレスから余裕がありました。 スタイルは、この場合には、インドからのコットンドレスシャツだった、民族音楽のタッチで、ekletichnyもいました。 好意で彼の短いドレスは膝の下に少しフレアスカートと長い夏サンドレスと一緒にいました。

国の困難な状況にもかかわらず、我々はソ連のやり方で革命を作ったデザイナーを持っていました。 ビャチズラフ・ミヘイロービック・ゼイツェブ彼女の服装偉大な美しさを具現化し、安価なビスコースファブリックに第二の人生を与えることができました。

あなたが首都のファッショニスタのイメージを繰り返し、完璧なドレス70年代を購入したい場合は、「モスクワは涙を信じていない」カルト映画Eldara Ryazanova「オフィスロマンス」とウラジーミル・メニショフを確認します。 そこには、生活するだけでなく、当時のソ連のファッションだけでなく、表示されます。